Sự bùng nổ của văn hóa Cosplay tại Việt Nam năm 2024: Xu hướng và tương lai

Trong những năm gần đây, đặc biệt vào năm 2024 khi dịch bệnh Covid 19 đã được đẩy lùi hoàn toàn, văn hóa cosplay đã chứng kiến một sự bùng nổ đáng kể tại Việt Nam, biến từ một sở thích cá nhân thành một trào lưu văn hóa được biết đến rộng rãi. Hiện nay, cosplay tại Việt Nam đặc trưng bởi chất lượng trang phục ngày càng cao, sự đa dạng trong các nhân vật và sự phát triển mạnh mẽ của cộng đồng online. 

Bài viết này sẽ khám phá sự phát triển của Cosplay tại Việt Nam, các xu hướng hiện tại và triển vọng tương lai của phong trào này.

1. Sự Phát Triển Nhanh Chóng

Cosplay, viết tắt của “costume play,” là một hiện tượng văn hóa nơi người hâm mộ hóa trang thành các nhân vật trong manga, anime, phim ảnh, hoặc trò chơi video. Mặc dù bắt nguồn từ Nhật Bản, văn hóa này đã nhanh chóng lan rộng ra toàn cầu và đặc biệt phát triển mạnh mẽ tại Việt Nam.

Cosplay anime Naruto tại sự kiện 

1.1. Giai Đoạn Khởi Đầu

Những năm đầu của thế kỷ 21, các sự kiện hóa trang như vậy tại Việt Nam chủ yếu gắn liền với các cộng đồng hâm mộ manga và anime. Các sự kiện cosplay nhỏ lẻ diễn ra chủ yếu tại các trường học, hội chợ và các sự kiện văn hóa địa phương. Tuy nhiên, từ khoảng năm 2010 trở đi, với sự gia tăng của Internet và mạng xã hội, sự quan tâm đến hoạt động văn hóa độc đáo này bắt đầu gia tăng mạnh mẽ.

Cuộc thi Cosplay Catwalk Top Model năm 2017

1.2. Bùng Nổ Tại Các Sự Kiện Lớn

Các sự kiện cosplay lớn đầu tiên như Manga Comic Con và Otaku Fest đã góp phần quan trọng trong việc đưa nền văn hóa này vào tâm điểm chú ý. Những sự kiện này không chỉ thu hút hàng nghìn người tham gia mà còn mang đến một nền tảng để các coser thể hiện kỹ năng của mình. Các lễ hội cosplay, hội thảo, và cuộc thi ngày càng trở nên phổ biến, thu hút sự quan tâm của cả công chúng hơn hết là các phương tiện truyền thông.

Lễ hội Manga Comic Con

1.3. Sự Nâng Cao Chất Lượng 

Các coser tại Việt Nam đã không ngừng nâng cao chất lượng trang phục và kỹ năng biểu diễn. Từ việc sử dụng các vật liệu chuyên dụng để chế tạo trang phục đến việc tham gia các khóa học về tạo hình và hóa trang, các coser đã tạo ra những sản phẩm chất lượng cao, không kém cạnh các coser quốc tế.

 Nhân vật Specter trong tựa game Arknights được Coser Jezebel thể hiện trọn vẹn

2. Xu Hướng Hiện Tại

2.1. Chất lượng Trang Phục và Sân Khấu

Các cosplayer tại Việt Nam ngày càng chú trọng đến chất lượng trang phục và các yếu tố sân khấu. Từ việc đầu tư vào các trang phục tinh xảo đến việc xây dựng sân khấu hoành tráng, các cosplayer không ngừng nâng cao kỹ năng của mình để tạo ra những màn trình diễn ấn tượng và chuyên nghiệp hơn. Nhiều coser đã bắt đầu hợp tác với các nhà thiết kế chuyên nghiệp để tạo ra các bộ trang phục độc đáo và chi tiết.

Nhân vật Inosuke trong anime Kimetsu no yaiba và biểu diễn trên sân khấu

2.2. Sự Đa Dạng trong Chủ Đề

Các nhân vật được hóa trang không chỉ giới hạn ở anime và manga mà còn mở rộng sang các bộ phim Hollywood, trò chơi điện tử và văn hóa đại chúng toàn cầu. Sự đa dạng này phản ánh sự giao thoa văn hóa và sự sáng tạo không giới hạn của cộng đồng cosplay tại Việt Nam. Từ các nhân vật trong các bộ phim nổi tiếng như Avenger, The boys đến các trò chơi video đình đám như “League of Legends” và “Final Fantasy,” khiến cho cosplay ngày càng mở rộng ra nhiều lĩnh vực.

Nhân vật Akali của Coser Triệu Mẫn trong game League of Legends

 

Bộ 3 Homelander, The Deep và Black Noir II bộ phim The Boys

2.3. Sự Phát Triển Cộng Đồng Online

Các nền tảng mạng xã hội như Facebook, Instagram và TikTok đã trở thành những công cụ quan trọng giúp cộng đồng này kết nối và chia sẻ đam mê. Các nhóm và trang fanpage về văn hóa này ngày càng đông đảo, tạo ra một môi trường tích cực để các coser học hỏi và giao lưu. Các video hướng dẫn và livestream các buổi chuẩn bị trang phục cũng trở thành một phần quan trọng trong việc giúp các coser mới vào nghề nắm bắt kỹ năng cần thiết.

Nhóm về Cosplay lớn nhất Việt Nam, hoạt động sôi nổi vơi hơn 200 nghìn thành viên

2.4. Sự Tham Gia Của Các Thương Hiệu

Sự tham gia của các thương hiệu và nhà tài trợ lớn trong các sự kiện văn hóa Nhật Bản cũng là một dấu hiệu tốt. Các nhãn hàng không chỉ tài trợ mà còn tổ chức các cuộc thi cosplay, điều này không chỉ nâng cao giá trị của các sự kiện mà còn tạo thêm cơ hội cho các coser thể hiện tài năng của mình. Các thương hiệu cũng bắt đầu hợp tác với các coser nổi tiếng để quảng bá sản phẩm, từ đó tạo ra các cơ hội nghề nghiệp mới trong ngành công nghiệp giải trí.

Cosplay nhân vật Haibara trong sự kiện khởi chiếu bộ anime Conan Movie 27: Ngôi Sao 5 Cánh 1 Triệu Đô

3. Triển Vọng Tương Lai

Với sự phát triển mạnh mẽ như hiện nay, tương lai của hoạt động nghệ thuật này tại Việt Nam hứa hẹn sẽ tiếp tục tươi sáng. Những dự đoán sau đây có thể định hình hướng đi của phong trào này trong thời gian tới

3.1. Tăng Cường Đầu Tư và Hỗ Trợ

Các doanh nghiệp và tổ chức có thể tiếp tục tăng cường đầu tư vào các sự kiện cosplay và các dự án liên quan. Sự hỗ trợ này không chỉ góp phần nâng cao chất lượng các sự kiện mà còn khuyến khích các coser trẻ tuổi. Chính phủ và các tổ chức văn hóa cũng có thể xem xét việc công nhận cosplay như một phần của di sản văn hóa đương đại.

Chuỗi trung tâm mua sắm lớn AeonMall tổ chức sự kiện Cosplay tại Hà Nội
Chuỗi trung tâm mua sắm lớn AeonMall tổ chức sự kiện dành cho các coser tại Hà Nội

3.2. Sự Tích Hợp Với Các Nghệ Thuật Khác

Cosplay có thể tiếp tục tích hợp với các lĩnh vực nghệ thuật khác như điện ảnh, âm nhạc và sân khấu. Các sự kiện cosplay có thể trở thành nền tảng để phát triển các chương trình nghệ thuật kết hợp, mở rộng khả năng sáng tạo và giải trí. Việc tổ chức các buổi biểu diễn, triển lãm nghệ thuật và phim ngắn liên quan đến cosplay sẽ tạo ra cơ hội mới cho các nghệ sĩ và cosplayer.

Biểu diễn POP/STARS & MORE của nhóm S+EIGHT Entertainment tại sự kiện Hobby Expo 2022

3.3. Mở Rộng Ra Quốc Tế

Các coser Việt Nam có thể có nhiều cơ hội hơn để tham gia vào các sự kiện quốc tế, thi đấu và giao lưu với các coser từ khắp nơi trên thế giới. Điều này không chỉ mang lại danh tiếng cho cộng đồng tại Việt Nam mà còn mở rộng mạng lưới kết nối toàn cầu. Các cuộc thi quốc tế và sự kiện giao lưu sẽ giúp nâng cao kỹ năng và tạo thêm cơ hội cho các coser Việt Nam.

Coser Gabrysia người Ba Lan tham gia sự kiện văn hóa Nhật Bản tại Việt Nam

3.4. Xây Dựng Cộng Đồng Bền Vững

Việc xây dựng một cộng đồng bền vững và tích cực là rất quan trọng. Các nhóm cosplay có thể tập trung vào việc tổ chức các hoạt động cộng đồng, chia sẻ kiến thức và kinh nghiệm để phát triển một thế hệ coser tiếp theo đầy tài năng và đam mê. Các chương trình đào tạo và hội thảo có thể giúp nâng cao nhận thức và kỹ năng cho các coser mới, đồng thời thúc đẩy tinh thần hợp tác và sáng tạo trong cộng đồng.

Lễ hội Cosplay tổ chức tại The Garden hằng năm với số người tham gia lên tới hàng nghìn người
Lễ hội văn hóa dành cho cosplayer tổ chức tại The Garden hằng năm với số người tham gia lên tới hàng nghìn người

4. Kết Luận

Sự bùng nổ của cosplay tại Việt Nam không chỉ là một xu hướng tạm thời mà là một hiện tượng văn hóa đang trở thành phần không thể thiếu trong đời sống giải trí của giới trẻ. Với sự phát triển không ngừng về chất lượng và sự đa dạng, cộng đồng tại Việt Nam đang tạo ra những dấu ấn đáng kể và mở ra nhiều triển vọng sáng lạn cho tương lai. Việc tiếp tục khuyến khích sự sáng tạo, hỗ trợ từ các bên liên quan và phát triển cộng đồng sẽ là chìa khóa để duy trì và phát huy sự bùng nổ này trong những năm tới.

Tìm hiểu thêm về văn hóa Cosplay độc đáo ngay tại đây:

 

Nguyễn Thị Thanh Hải